劉墉上海辦畫展，自稱“老頑童”，想在畫裡(lǐ)表現“趣”

來源:澎湃新聞

繼去年和前年在遼甯博物館和浙江美術館舉辦畫展之後(hòu)，知名作家劉墉攜其繪畫作品來到上海，這(zhè)是他首次在上海舉辦畫展。4月23日，“花月春風·劉墉作品展”在上海中心大廈37樓的寶庫藝術中心開(kāi)幕，展出劉墉曆年創作的花鳥畫作48幅。

作爲一位暢銷書作家，公衆對(duì)劉墉的印象多半來自于那些著作扉頁上劉墉的照片，有點白淨、文雅，襯衫外面(miàn)總要系一條背帶。而此次出現在寶庫琺琅廳的劉墉，頭發(fā)、胡子已然全白，但步履矯健，談吐風趣，自稱是“老頑童”，要在畫裡(lǐ)表現“趣”。

繪畫科班出身的作家

劉墉最爲人熟知的身份是作家，他的散文集《螢窗小語》、《超越自己》、《我不是教你詐》爲人所熟知。但他其實是一位繪畫科班出身的作家，1972年畢業于台灣師大美術系，師從“渡海三家”之一的黃君璧和台灣本土藝術家林玉山。雖然他常以“跨界”的身份活躍于公衆視野，但藝術也始終貫穿其履曆。

015年，“水雲氤夢·劉墉藝術展”在北京畫院美術館舉行，這(zhè)是劉墉在大陸的首次個展，此後(hòu)，他又接連在浙江美術館和遼甯博物館舉辦畫展。談及自己在藝術方面(miàn)有著(zhe)怎樣(yàng)的期待，劉墉對(duì)“澎湃新聞”記者表示，“對(duì)自己要有期許，但不能(néng)夠過(guò)度期許，所以他于繪畫　‘存心要恭，落筆要松’，學(xué)的時候踏踏實實，真正落筆則要輕松。”他說自己很感謝讀者對(duì)其文學(xué)作品的喜愛，作爲一名作家，他做到了讓自己衣食無虞，才可以想畫什麼(me)就畫什麼(me)。

劉墉說，“自己在讀者熟知的著作之外其實還(hái)出過(guò)很多其他的書，比如藝術類的《山水寫生畫法》、《花卉寫生畫法》、《翎毛花卉寫生畫法》，包括爲黃君璧、林玉山兩(liǎng)位老師出的兩(liǎng)本中英文版的大部頭《白雲堂畫論畫法》與《林玉山畫論畫法》。很多是自己貼錢出的，因爲不好(hǎo)賣，大陸也沒(méi)有出版。”

強調“寫生”、“解剖”和“透視”的國(guó)畫家

此次展覽展出劉墉曆年創作的花鳥畫48幅，都(dōu)是從2017年浙江美術館《書卷江山》、2018年遼甯省博物館《夢筆生花》兩(liǎng)次劉墉大展中精選而出，作品涵蓋工筆、寫意、潑墨等不同風格。

劉墉非常注重寫生。他爲自己總結的畫花鳥四法第一法就是要“觀物精微”。他畫動植物就像一位苛刻的自然學(xué)家，不僅僅是整體寫生，還(hái)總是把花切開(kāi)，看花瓣的規則、花蕊的數目、子房的位置，并作翔實的記錄。畫鳥爲了了解羽毛結構，把各種(zhǒng)鳥翅膀拉開(kāi)來一根根記錄，還(hái)要畫出鳥的骨骼，計算鳥的飛羽數目。畫螳螂就觀察螳螂交配，記錄下母螳螂在交配時吃公螳螂的每個階段，精确計算到每分每秒。此次展覽也展出了不少寫生研究稿。

劉墉說，“西方人有時候會認爲中國(guó)畫是很籠統地套一個公式去畫，我想要證明中國(guó)繪畫是很有自然基礎的，是從自然觀察當中得來的，所以我會寫《山水寫生畫法》、《花卉寫生畫法》、《翎毛花卉寫生畫法》。”

劉墉展出的作品風格偏向(xiàng)精細、工整地寫實，他往往會將(jiāng)光影、透視等西畫技法加入到國(guó)畫創作。他說自己從高中時期就喜歡透視，經(jīng)常自己研究透視。“我在大學(xué)上透視課會跟透視學(xué)老師争論，然後(hòu)我就跟老師到走廊上，同學(xué)以爲我們去打架，其實我們是拿尺子去比透視來證明我自己是對(duì)的，同學(xué)說我透視一定會挂科，但是我都(dōu)拿最高分。”

劉墉的兩(liǎng)位老師黃君璧、林玉山也無一例外強調寫生和透視。黃君璧提倡吸收融會西方繪畫手法，比如寫實、透視、色彩的層層疊加等。林玉山重視寫生，強調結構和光影。

近幾年，劉墉還(hái)把台北故宮博物院院藏“三寶”郭熙的《早春圖》、李唐的《萬壑松風圖》、範寬的《溪山行旅圖》原尺寸都(dōu)進(jìn)行了臨摹。劉墉說，那個時代的職業畫家、宮廷畫家畫松針真的是一根一根畫，是真正的寫生。“我們需要跟李唐、範寬那個時代的寫生精神學(xué)習，往深處紮根。”

與先生黃君璧交往二三事(shì)

劉墉說，自己繪畫的啓蒙胡念祖是黃君璧老師的學(xué)生，所以他是先做徒孫，再做徒弟，最後(hòu)再做入室弟子。

2016年，劉墉、畢薇薇夫婦向(xiàng)浙江美術館捐贈31件中國(guó)近現代書畫名家作品，其中一件黃君璧的《落霞孤鹜》是劉墉夫婦收藏的第一件作品。這(zhè)件作品一直挂在他們書房中，點交時是現場從牆上取下來的。

當年黃君壁、林玉山都(dōu)是劉墉在台灣師範大學(xué)的任課老師。“我的花鳥畫除了在大學(xué)裡(lǐ)學(xué)一點，畢業後(hòu)就沒(méi)再跟他們學(xué)了。這(zhè)些老師很妙的，大學(xué)畢業後(hòu)老師就說，‘不用指導了，你自己知道(dào)好(hǎo)不好(hǎo)，自己畫吧’。”

後(hòu)來劉墉曾專門做黃君璧和林玉山兩(liǎng)位老師的研究，并于1987年、1988年先後(hòu)出版了中英文版的《白雲堂畫論畫法》、《林玉山畫論畫法》。“我當時跟在他們身邊，給他們主題，由他們畫，我全程錄影。然後(hòu)再一點一點回放，這(zhè)樣(yàng)幾乎可以觀察到老師作畫時所有的細微動作，有些動作大師們很可能(néng)連自己都(dōu)不知道(dào)，可能(néng)他們不準學(xué)生這(zhè)麼(me)畫，他們卻那麼(me)畫。”

“比如黃君璧老師會教學(xué)生，用石綠時不要跟墨混到一塊兒，混到一塊兒就髒了，可是我就會看到老師筆上的墨沒(méi)洗幹淨就沾了石綠。我給黃老師指出來，黃老師還(hái)會說，‘不可能(néng)，怎麼(me)會有這(zhè)種(zhǒng)事(shì)情，沒(méi)有啊。’然後(hòu)我拿個白色的衛生紙往紙上一壓，它的墨就在這(zhè)裡(lǐ)。”

“其實它的髒恰恰造成(chéng)了一種(zhǒng)厚重，之所以老人家畫出來的筆觸比較蘊藉、比較深入，是因爲他用較大的情緒畫了較少的東西。”劉墉說。

昨天下午，劉墉還(hái)在寶庫琺琅廳與寶庫文化創始人兼首席執行官柳費國(guó)、琺琅藝術家施君參加了以“東方美學(xué)的’文藝複興’”爲主題的對(duì)話沙龍，他的不少讀者都(dōu)慕名而來，現場氣氛熱烈，宛如一場“粉絲見面(miàn)會”。

據悉，此次展覽將(jiāng)持續至5月7日，爲期半個月。展覽采用預約制觀展，每日限流200人。