“匿形者”三人展策展方案

展覽簡介 | 策展重點 | 實施方案 | 視覺形象設計 | 周邊産品設計

展覽簡介

“匿形者”是陳秋朦、李迪曦、朱戈戈三位當代青年藝術家的聯展。三位藝術家中，陳秋朦的一切作品都(dōu)與自然有關，鏡面(miàn)鑲嵌于樹木的軀幹，映射出周圍的天空、草叢、整個樹林，萬物于映射中融爲一體。碎鏡灑落地面(miàn)，又化爲凝固的河流，安靜地倒映著(zhe)一切，飛鳥、日光、樹影，掠過(guò)河面(miàn)，随時流轉；李迪曦的作品則是以非現實意象和文本形式展現。他的“一千零一夜”系列，是日常生活中無數意識斷片的集合，它們有時如同電影場景，有時如同寓言，充滿了暗示感，具有非常強烈的個人屬性。李迪曦的另一組作品則是以文本藝術的形式呈現，試圖以文本結合多種(zhǒng)藝術形式，表達當代社會現象帶給人的生存感受，以及自我與他者之間互動關系的思考；朱戈戈的作品以行爲方式展現，她將(jiāng)自己隐藏在變幻的彩色形體當中，這(zhè)種(zhǒng)創作方式暗含著(zhe)有趣的矛盾——一方面(miàn)，這(zhè)種(zhǒng)形式來自面(miàn)對(duì)公共空間時的不安全感，但另一方面(miàn)，彩色形體的存在卻成(chéng)爲城市空間中引人注目的亮點。在這(zhè)個過(guò)程中，朱戈戈突破了以隐藏的方式自我“保護”的最初觀念，開(kāi)始展現出一種(zhǒng)诙諧輕松的，創造、展現、享受變化的态度。

策展重點

▎共通主題：三位藝術家的作品形态完全不同，從形式上來看各具特色。而作爲一次聯展，尋找三位藝術家之間的共通元素，确立可以在幾位藝術家之間建立聯系、貫穿全局的主題，對(duì)于保證展覽的整體性和清晰性，至關重要。

▎社會效應：作爲一次當代藝術展，展覽主題的确立以及展覽布置的相關元素也需要考慮到如何與當下社會意識相切合，如何與當代社會心理之間産生聯系。作爲一次年輕藝術家的展覽，尤其需要突出與當下年輕觀衆的意識及心理之間的共鳴。

▎年輕元素：參展的三位藝術家皆爲80、90後(hòu)青年藝術家，目标觀衆群體也主要以年輕人爲主，因此在展覽布置上要考慮到吸引年輕人的心理因素，布展手法盡量多樣(yàng)化，注重新鮮感和互動性。

實施方案

▎主題确立

在三位創作手法和風格完全不同的藝術家之間确立共通的主題并非易事(shì)，但經(jīng)過(guò)深入研究和讨論，策展團隊終于認識到和發(fā)掘出三位藝術家之間的聯系，即：隐匿自我形象的主體探尋。

陳秋朦作品的形象是自然、樹木、大地、李迪曦作品的形象是暗含寓意的隐晦意象與文字、朱戈戈的作品則是包裹在彩色織物中的形體展示——三個人的作品形象各異，其核心卻都(dōu)是對(duì)于個人内心最深處的探尋，和對(duì)于自我塑造的渴望。盡管并沒(méi)有明确的自我形象出現，三位藝術家的作品卻都(dōu)能(néng)夠讓人感受到明确的個人性格和強烈的主體意識，因此，“匿形者”被(bèi)最終确立爲展覽主題。

另一方面(miàn)，“匿形者”具有一種(zhǒng)“真實隐藏于表象之下”的意味，容易引起(qǐ)觀衆的聯想——社會轉型期所遭遇的迷茫和自我探尋，或許對(duì)每個人來說都(dōu)是不可避免的，尤其對(duì)于年輕觀衆來說，這(zhè)是一個非常能(néng)夠引起(qǐ)共鳴的主題。

同時，“匿形者”這(zhè)一主題簡約、鮮明，同時具有抽象性和開(kāi)放性，非常切合當代藝術展的風格。

▎呈現方式

爲突出展覽的當代藝術屬性，并且考慮到年輕觀衆的審美傾向(xiàng)，布展以多樣(yàng)化、多媒體的手法，突出新鮮感和互動性。在展覽布局上，根據三位藝術家作品展示需要，安排其各據展廳一方，以保證每位藝術家作品集中展示。

布展示意圖

陳秋朦作品呈現

影像+氛圍營造、作品原态環境圖片展示、矽膠翻模作品展示

陳秋朦作品原本呈現于自然環境中，在場館中展出時，如何最大程度地還(hái)原作品在自然環境中的觀感是布展的關鍵。

▶ 陳秋朦作品中有一件爲拍攝于森林中的影像作品，對(duì)于這(zhè)件作品的展示，爲激發(fā)觀衆身臨其境的體驗，策展團隊利用展架隔離出一間暗室，并在地面(miàn)鋪滿真實樹葉，同時播放鳥鳴、流水的聲音，調動觀衆視覺、嗅覺、聽覺等感官，立體式還(hái)原作品情境，使觀衆更好(hǎo)地理解作品精髓。隔離暗室用的展架同時可以作爲陳秋朦作品圖片展示牆。

▶ 因陳秋朦作品在自然界中創作，讓觀衆了解其作品在環境中的原本形态十分重要，因此現場布置展示陳秋朦作品原态圖片，讓觀衆感受其作品的真實面(miàn)貌。

▶ 矽膠翻模樹皮作品展示，不加任何修飾，讓觀衆更直觀地體會其質感與肌理

布展現場展示